МИСТИЧЕСКИЙ ГЕНИЙ РУССКОГО ПИАНИЗМА

«Это совсем не то, что я написал, но так и играйте. Только так и играйте!», — воскликнул Дмитрий Шостакович, после того как Юдина исполнила ему только что написанные «24 прелюдии и фуги». В этом восклицании — ключ к пониманию исполнительского искусства М.В. Юдиной; искусства противоречивого, спорного, но оставившего глубочайший след в культурном пространстве ХХ столетия.

Комплект из десяти дисков — это студийные и концертные записи Марии Юдиной 1948–1969 годов из архива «Мелодии». Наиболее известные ее интерпретации («ХТК» Баха, ранние и последние сонаты Бетховена, экспромты Шуберта, сочинения Моцарта) соседствуют с пианистическими раритетами ХХ века (Прелюдия и фуга Глазунова, «Вещи в себе» Прокофьева, «Вариации на тему Паганини» Лютославского). Впервые будут опубликованы ее записи «Musica stricta» Андрея Волконского — сочинения, с которого началась история отечественного музыкального авангарда (автор посвятил его М. Юдиной); «Вариаций» Веберна, Прелюдий соч. 11 Скрябина.

Настоящим подарком для слушателей станут концертные (не студийные!) записи баховских прелюдий и фуг с концертов 1950 года, посвященных памяти великого кантора. Главный «бонус» комплекта — Первый концерт Чайковского, записанный М. Юдиной на гастролях в Киеве в 1954 году с Госоркестром Украинской ССР под управлением Натана Рахлина.

«Музыкант-мыслитель», «проповедник», «медиум» — такие эпитеты сопровождали ее при жизни. Сама Юдина не любила, когда ее называли пианисткой. Исполнительство и педагогика, просветительство, поэзия, философия, религиозное подвижничество — все аспекты личности Марии Юдиной существовали в неразрывном синтезе. Что бы она ни играла — горячо любимых ей Баха, Моцарта, Шуберта или «сериалиста» Веберна, Стравинского или Бетховена, Дебюсси или ленинградских композиторов-блокадников — всё звучало неожиданно, парадоксально, но предельно убедительно. «Она заново открыла то, что я считал для себя давно открытым», — писал о Юдиной философ А.Ф. Лосев.

Илья Овчинников для журнала «Музыкальная жизнь», 18.12.2019:

«ПРОШУ НЕ АПЛОДИРОВАТЬ»

«Произведение очень сложное и с первого раза, может, и не дойдет, поэтому я сыграю его дважды. Прошу после первого раза не аплодировать». Так Мария Юдина представила публике премьеру фантазии «Musica stricta» («Строгая музыка») Андрея Волконского — первой додекафонной пьесы, созданной в нашей стране. В нынешнем году со дня рождения великой пианистки исполнилось 120 лет, этой дате «Мелодия» посвящает масштабное издание шести цифровых альбомов, а также бокс-сета из десяти дисков, чья суммарная продолжительность — двенадцать часов. «Musica stricta» длится всего семь минут, но значение их невозможно переоценить: в них и страсть Юдиной к новейшей музыке, и отношение пианистки к свежему сочинению как к несомненной классике, и индивидуальность ее трактовки.

Как пишет Владимир Чинаев в великолепной статье, украшающей буклет, «в концертном исполнении 1961 года Musica stricta Юдина (автор посвятил сочинение ей) преподала концепцию не в пуантилистической манере (как исполнял сам автор), а в своей, характерно юдинской — с подчеркнутой интонационной и фразировочной экспрессией, с особым свойством выразительной поэтизации звуковых абстракций». «Musica stricta» в собрании — лишь одна из многих записей, ранее не издававшихся: среди них и Прелюдии Скрябина, и Вариации Веберна, и «Хорошо темперированный клавир» Баха, открывающий антологию. Она построена по хронологическому принципу — сначала Бах, затем Моцарт, Бетховен и Шуберт, за ними Мусоргский и композиторы ХХ века, в конце — бонус: раритетное исполнение Первого концерта Чайковского.

Лично я начал с последнего диска: стилистический контраст между сочинениями Скрябина, Жоливе, поздним Септетом Стравинского — и записанным следом Концертом Чайковского поначалу сносит крышу. Лишь потом осознаешь, что расстояние между ними не так велико и что Юдина чувствует себя как дома во всей истории музыки в ее непрерывности — идет ли речь о Чайковском, Стравинском, Веберне или Бахе. Еще один диск с сочинениями ХХ века посвящен Юдиной как мастеру ансамбля: в Сонате для флейты и фортепиано Прокофьева (с Наумом Зайделем) она неожиданно предстает тончайшим лириком, в «Цирковой польке» (с Мариной Дроздовой) радует чувством юмора, а в Сонатине для тромбона Сероцкого (с Григорием Херсонским) поражает изысканностью репертуарного выбора.

Цикл «Искусство Марии Юдиной» был анонсирован «Мелодией» еще в 2004 году, когда фирма только возродилась и заявила о себе, переиздав собрания исполнений Мравинского, Кондрашина, Рождественского. Достойное место в этом ряду могла занять посвященная Юдиной серия, которой не хватало на рынке CD: за несколько лет до того подобный проект предпринимался фирмой Classound, выпустившей несколько пиратских дисков даже без датировки исполнений. «Мелодией» тогда был издан альбом, куда вошли сочинения Брамса: Вариация и фуга на тему Генделя и Второй фортепианный квартет, исполненный Юдиной с музыкантами Квартета имени Бетховена. Однако началом серии релиз не стал: инициативу перехватил лейбл Vista Vera, выпустивший семнадцать CD с записями Юдиной — бесценными, но сомнительными с точки зрения соблюдения авторских прав и качества реставрации.

Теперь эти и другие сочинения Брамса наряду с шедеврами Шуберта и Шумана составили третий том Большого цифрового собрания Юдиной. Во второй вошли произведения Гайдна, Моцарта и Бетховена, первый полностью посвящен Баху. До конца года выйдет еще три тома, над материалами которых идет сложная реставрационная работа. Лучшие страницы Большого собрания вошли в бокс-сет, предназначенный тем, кто стриминговым сервисам предпочитает CD.