Виктория Постникова, Геннадий Рождественский. Ансамбли для фортепиано (2 CD)


Выдающийся дирижер и педагог, пианист, удивительный рассказчик Геннадий Рождественский обладает еще одним уникальным талантом — открывать публике неизвестные, забытые страницы музыки самых разных эпох.

Многие его концерты превращаются в увлекательные путешествия по неизведанным памятникам русской и европейской музыки. На данном двойном альбоме, в ансамбле с замечательной пианисткой Викторией Постниковой, Рождественский исполняет малознакомые публике произведения в 4 руки на трех(!) разных инструментах: клавесине, органе и фортепиано.

Помимо более известных сонат Моцарта и фантазии Шуберта, слушатели познакомятся с органными фугами Шуберта и его друга, знаменитого в свое время композитора и дирижера Франца Лахнера, сонатой для клавесина Иоганна Кристофа Фридриха Баха (девятого сына Иоганна Себастьяна), восьмиручными произведениями классика чешской музыки Берджиха Сметаны, а также с незаслуженно забытыми обработками русских народных песен основателя «Могучей кучки» Милия Балакирева.

В записях произведений для фортепиано в шесть и восемь рук принял участие известный фортепианный дуэт Елены Сорокиной и Александра Бахчиева.




Аннотация к пластинке «М. Балакирев. 30 русских народных песен для ф-но в четыре руки», 1976 года:

В 1852 году шестнадцатилетний Милий Балакирев посвящает своему учителю Карлу Эйзриху «Большую фантазию на русские национальные напевы для фортепиано с оркестром». С этого момента русская песня становится верной спутницей и вдохновительницей композитора на всем протяжении его большого творческого пути. Вслед за «Большой фантазией» сочиняется произведение с несколько претенциозным, но вполне в духе времени, названием — «Grand concerti national russe» для оркестра (1854), произведение, заставляющее вспомнить бесхитростные опусы Антона Контского не только благодаря смеси «французского с нижегородским» — Балакирев взял в Контского несколько уроков игры на фортепиано. Однако уже через три года (1857) появляется произведение вполне самостоятельное — «Увертюра на темы трех русских песен», позволяющее увидеть в Балакиреве будущего активного стимулятора «Могучей кучки», крупного, ярко-национального мастера, а еще через три года пароход «Николай Новосельский», на борту которого находились Балакирев и поэт Николай Щербина, отчалил от пристани в Нижнем Новгороде и взял курс на Астрахань. Началась интереснейшая фольклорная экспедиция, ставившая своей целью собирание русских песен. Ее итог — 40 песен для голоса с фортепиано, вышедших в свет в 1866 году под названием «Сборник русских народных песен, составленный М. Балакиревым». Тексты песен в этом сборнике записаны Щербиной, запись мелодий и их гармонизация выполнены Балакиревым.

Цезарь Кюи, рецензируя этот сборник, писал: «Народные песни, будем ли рассматривать их текст или их музыку, должны для всех иметь громадное значение. В них высказываются творческие силы целого народа. Нет сомнения, что песни эти слагались первоначально отдельными вдохновенными и гениальными личностями, но впоследствии, переходя из рода в род в течение целых столетий, значительно изменились. Многие певцы, сообразно своему личному настроению и под влиянием вдохновения минуты, делали в них изменения, так что каждая песня представляет собой как бы коллективное произведение целого ряда талантливых личностей... Быть может, в этом коллективном творчестве и заключается неизмеримая глубина и необычайная сила многих из этих народных произведений. Песни эти — результат вдохновения, и только. Они чужды всякой искусственности, всякой условной формы, всякой теоретической рутины. Оттого мы находим в них такую необычайную оригинальность и самобытность. Этот дивный материал в руках художника, понимающего характер народного гения, материал, облеченный в высшие формы искусства, может разрастись до гигантских размеров и составить предмет поклонения для всего человечества. Но для составления хорошего сборника требуется от составителя столько важный качеств, что они редко могут быть соединены в одном лице. Составитель должен быть знатоком народной музыки и иметь большие критические способности, чтобы отличить действительно народное от сочиненного впоследствии... Составитель должен быть превосходным музыкантом, чтобы схватить и понять все мелодические и гармонические тонкости народных песен, но он не должен быть рутинером, чтобы не вздумал по-своему переиначивать и поправлять мнимые неправильности и ошибки песен и вгонять их в определенные правильные формы... Если кто хочет изучать народную песню, пусть изучает ее по этому сборнику: здесь он встретит все ее особенности, всю ее неподражаемую оригинальность, а выбор песен укажет на всю их глубину, богатство содержания и бесконечное разнообразие...»

Эти слова могут исчерпывающе охарактеризовать и второй балакиревский сборник — «30 русских народных песен, гармонизованных и переложенных для фортепиано в 4 руки Милием Балакиревым», — представленный на этой пластинке. История создания этого сборника такова: 29 апреля 1885 в Петербурге состоялось первое заседание Комиссии по снаряжению экспедиций для собирания русских народных песен при Русском Географическом Обществе. По заданию этой Комиссии филолог Ф. Истомин и музыкант Г. Дютш направились в северные губернии России — Олонецкую и Архангельскую, откуда привезли поистине драгоценный фольклорный материал — записи народных песен, петых замечательными народными исполнителями — Иваном Рябининым, Ариной Федосовой, Маремьяной Тюкиной, Вассой Кулебакиной и другими. Балакирев в своем письме в Географическое общество так оценил труд Истомина и Дютша: «В музыкальном отношении эта экспедиция представляет особую важность... Не говоря уже о большом числе интересных песен, напевы которых собраны в первый раз, этот сборник приобретает особенную и весьма важную цены благодаря мелодиям былин, которые до сих пор не были известны и если иногда записывались, то оказывались чем-то вроде речитатива, между тем как Дютшу удалось записать несколько мелодий былин, от величавых напевов которых так и дышит глубокой древностью... До командировки гг. Истомина и Дютша мы не знали, какие музыкальные сокровища еще скрываются в памяти русского народа, а потому результаты этого путешествия я считаю особенно ценными...» В апреле 1898 года в журнале «Нувеллист», издаваемом Матвеем Ивановичем Бернардом, были напечатаны две песни в обработке Балакирева для фортепиано в 4 руки — «Сон богородицы» и «Егорий Храбрый». В следующих номерах журнала было напечатано еще 14 песен, после чего М.И. Бернард выпустил в свет весь сборник отдельным изданием. Авторское предисловие к сборнику гласит: «Предлагаемые 30 песен заимствованы мною из сборника, составленного в 1866 году экспедицией Императорского Русского Географического Общества, причем напевы были записаны для одного голоса без гармонизации покойным Г.О. Дютшем. Гармонизуя и перелагая их для фортепиано в 4 руки, я имел в виду сделать так, чтобы каждая из песен представляла собой законченную маленькую пьеску, для чего мне пришлось к некоторым из них приделать маленькие вступления, заключения и варианты».

Две песни из сборника — «Никита Романович» и «Королевичи из Кракова» — впоследствии были обработаны Балакиревым для хора a capella, две другие песни — «Братья-разбойники и сестра» и «Наша улица широкая» были изданы в 1908 году в переложении для духового оркестра А. Чеснокова. Некоторые песни из балакиревского сборника обрели свою «вторую жизнь» в сочинениях других композиторов. Так, С. Ляпунов в «Торжественной увертюре на русские темы» соч. 7 цитирует песни «Ах, пивна ягода по сахару плыла» и «Ты, река ли, моя реченька», а Н. Мясковский в финале Восьмой симфонии — песню «Гришка Отрепьев».

Геннадий Рождественский

Трек-лист