В его искусстве границы, разделяющие «высокий» и «низкий» жанры, кажутся условными и несущественными, настолько «по-магомаевски» близким сердцу звучит у него каждое произведение… «Любая оперная ария, любая песня в его исполнении — это всегда ожидаемое чудо», — говорил друг певца, поэт Роберт Рождественский.
Солист Азербайджанского театра оперы и балета, он прошел стажировку в Ла Скала, выступал на многих оперных сценах СССР, но отказался (редчайший случай!) от приглашения в Большой театр, проявив свободолюбивый характер: он остался в оперном театре Баку.
Гений бакинца, прожившего большую часть жизни в Москве, был всемирного масштаба, а искусство его — космополитично. Сам Магомаев был гражданином мира: он пел на нескольких языках без акцента, а его вклад в советскую поп-музыку состоит в том, что он начал демонтировать изолировавший ее железный занавес, привнеся в нее множество влияний из мировой музыкальной культуры.
Сольные концерты Магомаева начинались с классических арий, а заканчивались третьим отделением, в котором певец, аккомпанируя себе на фортепиано, исполнял хиты Челентано на итальянском. Стремление Магомаева к щегольским западным ритмам нашло неожиданную поддержку Арно Бабаджаняна, вместе с которым они занялись обновлением языка советской поп-музыки — так появились знаменитые «Королева красоты» и «Лучший город Земли», раздражавшие Хрущева настолько, что он пытался их запретить. Эти песни снимали с радиоэфиров, но тем не менее их знала и пела вся страна.
«Мало кто в отечественном эстрадном искусстве мог соперничать по популярности с Муслимом Магомаевым, чей восхитительный баритон, высокий артистизм и душевная щедрость покорили не одно поколение слушателей», — писал в предисловии к книге певца «Любовь моя — мелодия» Святослав Бэлза.
Алексей Певчев для журнала «Музыкальная жизнь», 14.12.2020:
Выход этого альбома, как в формате виниловой пластинки, так и на цифровых платформах, — событие значительное, одинаково важное, как для ценителей творчества Муслима Магомаева, так и для заслуженного отечественного лейбла «Мелодия». Подборка песен, найти которые на пластинках «первых прессов» практически невозможно (с них снимали стружку проигрыватели сразу нескольких поколений меломанов), представлена в отменном качестве. Для «Мелодии» это очередной повод заслуженно похвалиться легендарными архивами, хранящими подлинные музыкальные жемчужины.
Подборка из двенадцати композиций сделана с большой любовью и знанием материала. Проблема в выборе песен Магомаева очевидна: вычленить из огромного количества шлягеров одного из самых ярких, талантливых и популярных исполнителей страны дюжину, скомпилировать лучшее из лучшего (а так уж случилось, что «проходного» материла у Магомаева не было) — задача архисложная, и составители с ней справились. «Чертово колесо», «Лучший город земли», «Синяя вечность» — очевидные хиты, без которых не обойтись ни тем, кто только открывает для себя имя выдающегося певца, ни тем, кто давно причисляет себя к армии его поклонников.
Составители, имея отлично записанный материал (спасибо старой звукорежиссерской и редакторской плеяде, работающей «в вечность»), филигранно показывают очень верный эстрадный костяк репертуара Муслима Магомаева, основанный в первую очередь на создании новой, неформальной и, как сейчас уже можно смело утверждать, вневременной музыки. Не форматной, а именно — «форматообразующей!»
Обратите внимание на джаз-роковое вступление в песне «Город мой, Баку», вслушайтесь не только в пение, а в по-настоящему драматическое переживание песни «Благодарю тебя» на стихи Роберта Рождественского, пронзительную, лишенную патетики искренность «За того парня» и дуэтные ходы в «Разговоре птиц».
Важная составляющая сборника — диапазон аккомпанирующих Муслиму Магомаеву составов и исполнителей. Оркестр кинематографии под управлением Владимира Терлецкого, ВИО-66 Юрия Саульского, Оркестр Большого театра СССР, Вокальный квартет «Аккорд» (вот, на чьи записи однажды тоже обратили бы внимание эксперты «Мелодии»!), инструментальные ансамбли Арно Бабаджаняна и Владимира Чижика и не только. Перечисление заслуженных имен важно еще и потому, что все они — часть эпохи.
Очень сложно найти объяснение всех нюансов музыкальной формулы, разгаданной Муслимом Магомаевым. Как скромные по меркам наших дней технические возможности студий тех лет позволяли создавать настоящие хиты, неподвластные времени? Почему фотокорры тогдашней РИА Новости Муразов и Шамилов, чьи работы были использованы для оформления конверта пластинки, ловили свои единственно верные черно-белые ракурсы, максимально точно передающие настроение Магомаева на записи и вне ее? Объясняется ли это все талантом, харизмой, безусловным мастерством, высочайшим профессионализмом всех причастных к созданию песен и их студийным воплощением? Наверное, секрет в несомненно счастливом сочетании всего перечисленного. Именно поэтому песни Муслима Магомаева навсегда останутся одним из главных эталонов не только музыкального, но и по-настоящему умного, светлого, человеческого звучания популярной музыки.
