Слушать плейлист: Яндекс.Музыке — Spotify — Apple Music — Вконтакте
Арнольд Шёнберга — австрийский и американский композитор. Крупнейший представитель музыкального экспрессионизма, основоположник новой венской школы, автор таких композиторских техник, как додекафония и серийная техника. Плейлист собран из записей «Мелодии» разных лет.
СОЗДАТЕЛЬ НОВОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ЯЗЫКА
Проверить алгеброй гармонию решил Арнольд Шенберг (13.09.1874–13.07.1951), создав новую концепцию написания музыки — додекафонию.
Он родился в венском гетто. Его мать была педагогом по фортепиано, однако строптивый юноша решил самостоятельно постигать основы музыкальной грамоты и учиться играть на скрипке. Ранняя кончина отца заставила его искать средства к существованию, и после окончания гимназии он начал работать в банке. Однако вскоре Арнольд понимает, что его предназначение — стать музыкантом. Он начинает брать уроки у известного композитора Александра фон Цемлинского, а в 1901 году роднится с ним — женится на его сестре.
Чтобы заработать деньги, Арнольд Шенберг занимается оркестровкой оперетт, преподает в музыкальной школе и консерватории, дает частные уроки. Тогда же он серьезно увлекается живописью, на мюнхенской выставке экспрессионистов показывают его полотна.
В начале 1910-х годов композитор создает самые важные экспрессионистские произведения: монодраму для сопрано и оркестра «Ожидание», цикл «Лунный Пьеро», ораторию «Лестница Иакова». В это же время выходит его первая книга — «Учение о гармонии». Еще 4 книги и сборник статей будут изданы уже после Второй мировой войны.
В начале 1920-х годов композитор изобретает новый «метод композиции с 12 соотнесёнными между собой тонами», широко известный как «додекафония». Впервые он опробует его в своей «Серенаде». Этот метод оказал колоссальное влияние на развитие всей европейской и американской академической музыки XX века. В 1925 году Шенберг уже профессор композиции в консерватории в Берлине. Но после прихода к власти нацистов ему приходится эмигрировать в США, где он преподает в консерватории Бостона, Южной Каролины, в Лос-Анджелесе.
Всю жизнь Шёнберг много преподавал и воспитал целую плеяду композиторов. Наиболее выдающиеся из них Антон Веберн, Альбан Берг, Эрнст Кшенек, Ханс Эйслер, а в Америке — Джон Кейдж. Работая еще на родине, Шёнберг создал и возглавил композиторскую школу, известную под названием «новая венская школа».
Из произведений, созданных в эмиграции, самым значительным стала его незавершённая опера на библейский сюжет «Моисей и Аарон». Вся музыка произведения строится на одной 12-звучной серии. В поддержку европейских стран, воевавших с фашизмом, в 1941 году Шёнберг написал «Оду Наполеону Бонапарту» на стихи Байрона. А одним из самых эмоциональных гуманистических произведений стала кантата «Уцелевший из Варшавы», созданная в 1947 году. Текст написал сам композитор. В основе сюжета воспоминания очевидцев о том, как нацисты уничтожали варшавское гетто.
Татьяна Тимофеева для «Радио Орфей»
ФИЛИПП ЧИЖЕВСКИЙ: СЛОВО «ДОДЕКАФОНИЯ» ОБЕСЦЕНИВАЕТ ФИГУРУ ШЁНБЕРГА
13 сентября исполняется 150 лет Арнольду Шёнбергу, и ровно в этот день в Московской филармонии его ораторией «Песни Гурре» на стихи датского поэта Йенса Петера Якобсена откроется возобновленный после четырехлетнего перерыва Фестиваль РНО. Вместе с Российским национальным оркестром в исполнении участвуют ГАСО России имени Е.Ф.Светланова, Капелла Юрлова, Хор Свешникова, Камерный хор Московской консерватории, Хор юношей Хорового училища имени Свешникова, меццо-сопрано Екатерина Семенчук и Мария Баракова, тенора Сергей Скороходов и Антон Бочкарёв, бас-баритон Михаил Петренко, актриса Дарья Мороз (художественное слово). Дирижирует Филипп Чижевский (ФЧ), в конце августа назначенный художественным руководителем Госоркестра России имени Светланова. Перед началом фестиваля он дал интервью Антону Дубину (АД).
Полный текст на сайте «Музыкальной жизни»
МЕРТВ ЛИ ШЁНБЕРГ?
70 лет назад, 13 июля 1951 года, не стало Арнольда Шёнберга
Насколько Шёнберг ценил в своей жизни число двенадцать, настолько же он был ярко выраженным тердекафобом и боялся тринадцатого числа. Даже в названии так и оставшейся неоконченной оперы «Моисей и Арон» (в оригинале по-немецки — «Moses und Aron»), которую он рассматривал как свой magnum opus, он убрал из имени Аарона второе «а», чтобы общее количество букв оказалось не тринадцать.
Как это уже случалось в творческих биографиях (в том числе и с учеником Шёнберга Бергом), опасное число сыграло в его жизни решающую роль: он родился 13 сентября 1874 года и умер тоже тринадцатого, ровно три месяца не дожив до 77 лет — возраста, когда ушел из жизни Гайдн, которого долгое время (хотя и не вполне достоверно) считали «отцом» венской музыкальной классики. Шёнберг же основал композиторскую школу, обеспечившую последний крупный взлет великой венской традиции. Ему довелось полностью пережить обоих своих любимых учеников — так что началась и завершилась эта школа музыкой самого Шёнберга.
Шёнберг — одна из самых обсуждаемых и «дискутируемых» фигур ХХ века. Степень его влияния на умы можно сопоставить, наверное, с Зигмундом Фрейдом. Названия таких сочинений композитора, как «Предчувствия», «Прошедшее», «Перипетия» (из Пяти пьес для оркестра), а также оперы «Ожидание», этой кровавой «монодрамы подсознания», словно извлечены из учения венского доктора о бессознательном. А также — с Эйнштейном (в том, что касается переосмысления важнейших закономерностей музыкального языка) и с Кандинским —художником, который в своих поисках «духовного в искусстве» шел буквально бок о бок с музыкальными поисками Шёнберга. В наши дни его произведения исполняются практически всюду, включая и Россию.
Полный текст материала Антона Сафронова для «Музыкальной жизни», 02.09.2021
КОГДА ЧАСЫ ДВЕНАДЦАТЬ БЬЮТ
Настало ли время для возвращения додекафонии?
Во втором полугодии 2019-го в России вышли сразу три аудиозаписи додекафонных произведений, каждая из которых без преувеличений может быть названа исторической. Первые две — в 10-дисковом боксе Марии Юдиной (фирма «Мелодия»): впервые мы можем услышать, как великая пианистка исполняет Musica stricta Андрея Волконского (самое раннее советское сочинение в серийной технике) и Вариации ор. 27 Антона Веберна — пожалуй, главный додекафонный опус всех времен для фортепиано соло. Третья запись — и вовсе мировая премьера музыки, хоть и не новой, но прежде неизвестной: для CD-приложения к журналу «Музыкальная академия» Татьяна Гринденко и Михаил Дубов сыграли трехчастную Сонату для скрипки и фортепиано (1973) Владимира Мартынова.
Композитор считает, что это этапная работа, разделившая его творческий путь на «до» и «после». И подчеркивает: более строгого и тщательного воплощения додекафонии в СССР не было. Действительно, то, чем занимался Мартынов в более поздние годы, бесконечно далеко от стиля сонаты. И все же Владимир Иванович признается, что с восторгом ее слушает и не возвращается к этому стилю только потому, что «нет социального заказа».
Полный текст материала Сергея Уварова для «Музыкальной жизни», 28.02.2020
