С именем замечательного трубача Тимофея Докшицера связаны многие блестящие достижения современного исполнительского искусства. Огромное число концертов, записей, плодоствоная артистическая и педагогическая деятельность — все это выдвинуло его в ряд самых известных и авторитетных музыкантов XX столетия.
Тимофей Александрович Докшицер родился 13 декабря 1921 года на Украине, в семье музыканта. С девяти лет учился игре на трубе в Москве, став воспитанником оркестра кавалерийского полка. В 1933 году он поступил в музыкальное училище имени Глазунова, в класс прославленного трубача, солиста оркестра Большого театра Ивана Антоновича Василевского. Затем Тимофей Докшицер учился в училище им. Гнесиных в классе профессора Михаила Иннокентьевича Табакова. В 1941 году Тимофей Докшицер становится лауреатом Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей, а в 1947 году — лауреатом (1-я премия) Всемирного фестиваля молодежи и студентов. С 1945 Тимофей Александрович — солист оркестра Большого театра.
В эти годы молодой трубач много концертирует и одновременно работает в оркестре Большого театра СССР. В 1957 году он оканчивает дирижерский факультет Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского по классу профессора Лео Гинзбурга.
Тимофей Докшицер — выдающийся музыкант. В его руках этот инструмент приобретает подлинную сольную значимость, соперничая с гибкостью, подвижностью деревянных духовых, экспрессивным звучанием струнных, бельканто вокала. «Докшицер моделирует каждую фразу так искусно, что ему могли бы позавидовать многие известные певцы и инструменталисты», — писала болгарская газета «Работническо дело», а американец Джон Бэрроуз на страницах журнала «Брасс Верлд» восклицал: «Его игра положительно превосходит возможности инструмента». Виртуозность Докшицера феноменальна, и гениальный трубач придает своему инструменту бесконечное число самых разнообразных оттенков. Но не только эти качества делают его игру уникальным явлением. Артистический дар Докшицера — это целый комплекс свойств, окрашенных яркой индивидуальностью, современным мировосприятием художника. «Каждый раз меня глубоко захватывает не только блестящая техника, но и высокоинтеллектуальное внутреннее содержание, а также сама культура игры на этом инструменте, для которой я нахожу только одно название — «вершина мастерства», — говорит о Докшицере известный немецкий дирижер Курт Мазур.
Репертуар музыканта огромен и включает в себя практически все, что написано для трубы или может быть на ней исполнено: от классических произведений Баха, Бибера, Гайдна, Гуммеля, Альбинони, Тартини, Вивальди до современных — Мясковского, Шостаковича, Вайнберга, Щедрина, Эшпая, Арутюняна, Гершвина, Тамберга, Пахмутовой. Интерпретация Докшицера всегда стилистически точна, своеобразна и «авторизована»; многие сочинения артист исполняет в собственной редакции и обработке, а концерты Гайдна, Гуммеля, арутюняна звучат с его каденциями. Часто он включает в программы своих выступлений популярные скрипичные, фортепианные и вокальные миниатюры — пьесы Крейслера, Сарасате, Динику, Дебюсси, Равеля, Римского-Корсакова, Рубинштейна, Рахманинова. Искусство этого большого мастера способствовало появлению многих интересных музыкальных сочинений для трубы. Специально для Докшицера созданы концерты Вайнберга, Тамберга, Нестерова, Крюкова, Пескина, Красотова, Троцюка и другие, различные по жанру произведения.
Музыкант выступает с симфоническими и камерными оркестрами, играет с органом и духовыми инструментам.
Его соло украшали спектакли Большого театра СССР: яркий, сияющий, полетный звук трубы Докшицера можно было слышать в «Лебедином озере», «Щелкунчике» Чайковского, «Войне и мире», «Ромео и Джульетте» Прокофьева, «Спартаке» Хачатуряна...
Почти четверть века отдал музыкант педагогической работе. Ныне он профессор Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных, им воспитана целая плеяда талантливых трубачей, созданы ценные учебные пособия.
Искусство Тимофея Докшицера получило широкое признание. Ему аплодировали в Болгарии, Германии, Чехословакии, Польше, Бельгии, Франции, США, Канаде, Финляндии, Швеции, Японии, Докшицер побывал более чем в пятидесяти странах, выступая как солист, участвуя в работе различных исполнительских семинаров, международных конкурсов и фестивалей.
Последнее время музыкант все больше внимания уделяет грамзаписям, стремясь зафиксировать в них наиболее значительные творческие достижения.
«Записи — это прекрасное средство популяризации музыки и вместе с тем — возможность увековечить исполнение, оставить его людям» (Тимофей Докшицер)
* * *
Программу настоящего диска составляют традиционные песни Японии, специально аранжированные для трубача японским музыкантом Миямото Ёсики. Тимофей Докшицер говорит: «Мелодии песен для этой программы я отобрал сам, учитывая возможности их инструментальной обработки. Автор обработок Миямото Ёсики корректно и органично развил мотивы песен, большинство — в форме вариаций, смело использовав предельно виртуозные возможности инструмента, граничащие с техникой скрипки, флейты, с вокальными каденциями. Получилась программа концертных миниатюр для трубы и фортепиано, построенная на довольно необычном материале. Я не сомневаюсь в том, что эти пьесы являются приятным сюрпризом для моих коллег-трубачей и в дальнейшем войдут в концертный репертуар».
