Ансамбль «Песняры» появился в 1965 году, в конце «оттепели». Они исполняли мелодичный фолк-рок, вдохновленный песнями белорусского Полесья. Ансамбль занимал двойственное положение: находясь внутри официального дискурса, он в то же время оставался вне его. «Мы только добиваемся, чтобы народная песня звучала современно», — говорил руководитель «Песняров» Владимир Мулявин, формулируя художественную программу.
В 1970–1980-е «Песняры» продавали множество пластинок, ездили по Союзу, выступали на его крупнейших площадках. При этом их не покидало ощущение нехватки творческой свободы. Интерес Мулявина к британскому и американскому року, к крупным формам и концептуальным альбомам постепенно вел «Песняров» к более сложным высказываниям. Так возникла поэма-легенда «Гусляр» — единственное записанное в студии обращение ансамбля к этому жанру. В основе — кантата «Курган» белорусского композитора Игоря Лученка.
Для «Гусляра» «Песняры» расширили состав, добавив духовые, струнные и дополнительную ритм-секцию, стремясь к симфонической насыщенности. При этом сложная хоровая фактура реализована собственными силами ансамбля, славящегося искусным многоголосием. Народные инструменты — цимбалы и жалейка — соседствуют с органом Хаммонда и синтезатором Moog; гусли главного героя «изображены» акустической гитарой с эффектом флэнжера — смелым по тем временам решением для советской звукозаписи. Музыкальная ткань «Гусляра» ведет диалог с европейским прог-роком 1970-х, но остается самобытной благодаря фольклорному ладовому мышлению, мягкой звуковой палитре и выдающимся вокальным партиям.
Сюжет рок-кантаты — история свободолюбивого музыканта, погибающего в столкновении с властью, — выглядела как личное высказывание Мулявина. «На это намекает сюжет альбома, в котором угадывается отповедь цензорам и критикам, немало испортившим ему жизнь… Это акт творческого освобождения, попытка выпрямиться во весь рост и спеть во весь голос, как сделал главный герой поэмы Янки Купалы: “Эй ты, Князь, душу я не продам, и не правит закон гуслярами!”» — так характеризует рок-кантату Денис Бояринов.
Пластинка напечатана в 2026 году. Матрицы изготовлены с оригинальных аналоговых мастер-лент. Звукорежиссер ремастеринга и реставрации — Максим Пилипов. Автор аннотации к пластинке — Денис Бояринов. Издание содержит полный текст либретто на белорусском и русском языках.
Текст издания 1979 года:
Каждая новая встреча с творчеством «Песняров» — событие для любителей жанра. Она не только расширяет наши представления о возможностях ансамбля, но, что особенно важно, убеждает в закономерной последовательности его развития, обнаруживает неустанное стремление коллектива к вершинам мастерства. Последняя работа, показанная недавно в Москве, — поэма-легенда «Гусляр» (музыка И. Лученка, аранжировка В. Мулявина) по поэме Я. Купалы «Курган» — яркое тому подтверждение.
«Прежде всего, мы стремимся пропагандировать творчество нашего великого земляка — поэта Янки Купалы, — говорит художественный руководитель «Песняров» Владимир Мулявин. — А тема его «Кургана» — тема высокого предназначения искусства «глаголом жечь сердца людей» — не может не волновать. Кстати, изменив название поэмы, мы не изменили и не сократили в ней ни строчки... Кроме того, чисто песенная программа уже не приносит нам творческого удовлетворения. Работа над произведением крупной формы, мне кажется, может свидетельствовать о зрелости коллектива».
К поэме Янки Купалы не раз обращались белорусские композиторы. И у Игоря Лученка дипломной работой в консерватории была Кантата для симфонического оркестра, хора и солистов по ее мотивам. Решение композитора вновь вернуться к поэме увлекло «Песняров». Лученком были заново написаны некоторые эпизоды, возникли новые темы, например очень народная в своей основе, удивительно красивая мелодия, которая олицетворяет родную землю, доброе начало, и тема зла — холодная, колючая, построенная на диссонансных звучаниях духовых инструментов (специально для «Гусляра» инструментальная группа ансамбля расширена). Борьба этих двух музыкальных образов вырастает в один из самых драматических моментов.
В поэме-легенде широко использованы различные инструментальные краски; в лирических эпизодах звучание скрипок (Чеслав Поплавский, Валерий Дайнеко и Владимир Ткаченко), флейты (Владислав Мисевич) придает музыке особенную проникновенность, рождая в воображении слушателей картины белорусской природы. Характеристики героев ярки, динамичны. Очень хороши, например, близкая к фольклорной тема Гусляра и его монолог. В сложной музыкальной ткани произведения убедительно соединены песенная народная мелодика и современные приемы симфонизма, развитая полифония и протяженные пульсирующие остинатные звучания, идущие от композиционных приемов, характерных для рок-музыки.
В «Гусляре» свойственная творческой природе «Песняров» эмоциональная образность получила высокое выражение. Вокальные эпизоды (среди них много а капелльных) поражают контрастностью динамических и колористических оттенков, радуют безупречным голосоведением, гармонической сложностью и красотой созвучий. Насыщенно звучат инструментальные фрагменты. При этом весь арсенал исполнительских средств ансамбля подчинен единой творческой задаче — полнее раскрыть перед слушателями пафос и лирическую глубину поэмы Янки Купалы, получившие столь яркое выражение в музыке.
Поэма-легенда «Гусляр» — принципиальная победа «Песняров». Работа, оставляющая глубокое, сильное впечатление и чувство радости, — верное свидетельство истинной творческой удачи!
Нина Завадская
