У многих музыкантов есть авторы, которых они предпочитают исполнять. У меньшего числа — композиторы, которыми они занимаются всю жизнь: играют, изучают, популяризируют наследие. Поздние романтики, к которым исследователи относят Скрябина и Рахманинова, интересовали пианиста, педагога, музыкального просветителя Владимира Троппа всегда. Пианист постоянно обращался к музыке этого периода. Он редко работает с неизвестными произведениями, по-новому интерпретирует те, что часто появляются в концертных залах. Высокое мастерство владения инструментом, тонкий вкус и глубокое знание наследия композиторов, его музыковедческое изучение, придают трактовкам Владимира Троппа особую индивидуальность.
Запись 24 прелюдий, соч. 11, и Трех этюдов, соч. 65 Скрябина ранее выходили на пластинке, «Вариация на тему Корелли» Рахманинова — публикуется впервые. Записи были сделаны во второй половине 1970-х годов.
24 прелюдии и «Вариации на тему Корелли» представляют собой обращения больших мастеров к материалу или методу предшественников. Для «Вариаций на тему Корелли» Рахманинов взял за основу тему итальянского композитора эпохи барокко, которую тот тоже заимствовал. Корелли использовал мотив фолии, трехдольного песни-танца, возникшего в Португалии и считающегося одной из старейших мелодий-тем в европейской музыкальной традиции.
В 24 прелюдиях Александр Скрябин также работал, опираясь на опыт предшественников. Он использовал идею Иоганна Себастьяна Баха, а также метод композиции, хорошо известный по прелюдиям Фредерика Шопена, и создал свою версию цикла, который охватывает все тональности. Если Прелюдии, соч. 11, относятся к раннему периоду творчества Скрябина, то Три этюда, соч. 65, представляют его позднее творчество. Их исполняют реже. Музыковед Виктор Дельсон отмечал, что одна из причин — «дерзость замысла», сложное устройство, которое требует высокого исполнительского мастерства.
