Текст издания 2010 года:
Во все века тема материнской любви, воплощенная в произведениях искусства, рождала в людях самые глубокие ответные чувства. Творения великих поэтов, художников, скульпторов и композиторов, посвященные теме возвышенной любви, навсегда соединяли в сознании людей этическое и эстетическое начала, являли бесспорный союз доброго и прекрасного.
«Ave Maria, gratia plena» — «Богородице Дево, радуйся», — этими словами, согласно Евангелию от Луки, архангел Гавриил проветствует Марию и возвещает ей непорочное зачатие. Католический гимн на этот текст был канонизирован на Тридентском соборе в середине XVI столетия. Ранее, еще в пору Средневековья, первая часть текста использовалась в службе на праздник Благовещения в качестве антифона.
Самой характерной формой музыкального воплощения этого текста в эпоху Возрождения был многоголосный полифонический мотет a capella, где мелодия на слова «Ave Maria» выступала в качестве cantus firmus. Замечательные мотеты Жоскена Депре, Аркадельта, Виктории, Палестрины.
Создатель знаменитой оперы «Фауст» французский композитор Шарль Гуно неоднократно обращался к духовным композициям, среди которых, может быть, наиболее известной является «Ave Maria». Видимо, не случайно мелодия Гуно имеет в качестве гармонической опоры музыку до мажорной прелюдии из «Хорошо темперированного клавира» И.С. Баха. Существет концепция, которая связывает замысел строения «Хорошо темперированного клавира» с евангельским повествованием. Через анализ текста баховских кантат выявляется музыкальная символика, которой Бах пользуется и в «Хорошо темперированном клавире». Эта символика унаследована из практики, сложившейся еще во времена Средневековья и Ренессанса; согласно ей, определенные музыкальные фразы соответствовали определенным частям евангельского текста. Слова «Ave Maria» открывают сцену Благовещения, до мажорная прелюдия открывает грандиозный цикл Баха, и здесь, несомненно, существует глубокое родство.
Знаменитый оперный композитор Луиджи Керубини, проживший во Франции большую часть жизни и принадлежащий скорее к французской, чем к итальянской музыке создает свой, оригинальный стиль с необычными для того времени гармоническими комбинациями. Для его музыки характерна классическая уравновешенность, ясность. Музыку Керубини высоко ценил Бетховен.
Великий Итальянский оперный композитор Джузеппе Верди в пору длительного творческого кризиса обращается к духовной музыке и создает две небольшие пьесы на парафраз Данте из Евангелия — «Pater Noster» и «Ave Maria». Верди буквального благоговел перед Данте. Обращение к нему, видимо, прибавило сил старому мастеру перед созданием гениального «Отелло». Несомненно и сходство музыки «Ave Maria» с молитвой Дездемоны из этой оперы.
Паоло Тости — композитор и вокальный педагог, создатель песен и баллад, завоевавших широкую известность. То, что мы называем «неаполитанскими песнями», связывается в нашем сознании прежде всего с именем Тости. Эти песни вызывали восзищение его современников в Италии, в Англии (где Тости прожил долгие годы) и затем во всем мире.
В 1825 году Франц Шуберт, увлеченный стихотворным эпосом Вальтера Скотта, создает песни на тексты из поэмы «Дева озера». Австрийские Альпы, берега роматнического озера Траунзее вдохновили Шуберта на создание этих песен. Среди них находилась и знаменитая «Ave Maria». Ее первые исполнения производили сильнейшее впечатление на слушателей, сам Шуберт «удивлялся, насколько эта песня волнует душу».
В 1838–1939 годах молодой Ференц Лист совершает путешествие в Италию. Это паломничество по святыням искусства наполняет композитора восхищением. Он сочиняет музыку в дорожный альбом «Годы странствий». «Мои мысли и чувства все больше укрепляли во мне сознание скрытого родства между всеми созданиями человеческого духа. Рафаэль и Микельанджело помогли мне понять Моцарта и Бетховена, Фра Беато объяснил мне Палестрину», — признается композитор. Картина Рафаэля «Обручение» вдохновляет Листа на создание музыкального произведения. Многие годы спустя фортепианная пьеса берется Листом за основу для сочинения органной пьесы «К венчанию». Подобно старинному cantus firmus в процессе музыкального развития возникает вокальная партия на начальные слова молитвы «Ave Maria».
Развернутая композиция Феликса Мендельсона откровенно романтична, даже несколько театральна. В первой части слышны ритмы баркаролы, средняя часть — это драматическое фугато, отзвуки которого слышны и в репризе.
«Ave Maria» Джулио Каччини* послужила органисту и композитору Олегу Янченко для создания свободной фантазии, являющейся современным «музыкальным приношением» в честь прекрасного произведения старинной музыки.
* В действительности эта музыка написана Владимиром Вавиловым, долгое время авторство ошибочно приписывалось Джулио Каччини. Подробнее об этом смотрите в буклете к альбому Лютневая музыка XVI–XVII веков.
