Гавриила Попова, значимую фигуру советского музыкального авангарда, композитора, специалисты и зрители в наши дни открывают заново. Многие его сочинения не видели свет или крайне редко исполняются. Фирма «Мелодия» впервые публикует одно из них — Четвертую симфонию, написанную для смешанного хора и четырех солистов. Долгое время забытая, она была впервые записана в 2022 году, в 2023-м прозвучала в Мариинском театре.
«Многие сочинения Попова материализованы лишь в справочно-энциклопедическом пространстве», — пишет композитор Юрий Абдоков. Гавриил Попов, который в первой половине XX века экспериментировал с границами симфонизма, писал большие сочинения только для струнных или только для вокалистов, стал одним из музыкантов, которых советские власти обвинили в формализме в 1948 году. Именно в это время он начал Четвертую симфонию, которая имеет подзаголовок «Слава Отчизне». Произведение, которое явно восхваляло советский строй, было окончено в 1949 году. Судьба его начиналась достаточно светло: вторую часть, «Весну», быстро исполнили на закрытом событии для Музфонда в Малом зале Московской консерватории. Сочинение высоко оценили, но отмечали, что оно крайне сложно для исполнения. Ему присудили Сталинскую премию II степени 1949 года. После этого симфония была утеряна, более 50 лет провела в архивах Московской консерватории и никогда не записывалась и не исполнялась целиком. Лишь в 2000-х партитуру вновь нашел Юрий Абдоков. Он загорелся идеей подарить жизнь произведению.
Современное воплощение также долго не складывалось. Масштабная, в час длиной, симфония для солистов и смешанного хора, требовала собрать команду исключительного мастерства. Абдоков пригласил Вокальный ансамбль ARIELLE под руководством Эльмиры Дадашевой. Также возвращения на сцену собрали звездный каст певцов: артисты оперной труппы Мариинского театра сопрано Анна Денисова, меццо Дарья Рябоконь, тенор Дмитрий Воропаев и бас Илья Банник.
Дирижер Эльмира Дадашева так рассказывала о работе: «Сочинение оказалось настолько сложным, что взяться за него не решался ни один коллектив — и полностью эта четырехчастная симфония никогда не исполнялась». Запись фирмы «Мелодия» знакомит публику с этим произведением и возвращает экспериментальную симфонию в культурный обиход.
Тавор в мажоре. Интервью с творческими людьми на Радио Орфей
Фирма «Мелодия» выпустила премьерную запись 4-й хоровой симфонии «Слава Отчизне» советского композитора Гавриила Попова, чье творчество мы сегодня открываем заново. В записи симфонии участвовал вокальный ансамбль «Ариэль». Руководитель коллектива Эльмира Дадашева — гостья программы.
Марианна Высоцкая, «Музыкальная жизнь», 18.06.2025:
Чего ждет слушатель от запоздалой премьеры сочинения, пережившего и свое время, и своего автора? Новый диск «Фирмы Мелодия» представляет масштабный опус Гавриила Попова, созданный в 1949 году и более чем на семь десятилетий вычеркнутый из отечественной музыкальной истории.
Один из представителей «левого» крыла ленинградских музыкантов, Попов разделил судьбу поколения 1920-х, расплатившись за краткий миг успеха своего авангардного Септета годами «формалистических» гонений. Четвертая симфония, написанная сразу после знаменитого Постановления Политбюро ЦК ВКП (б) (1948), знаменует новый виток, а точнее, слом творческой траектории композитора, попытавшегося вписаться в требуемый тоталитарными властями канон. Партитура ждала исполнительской реализации незаслуженно долго, не сыграв ожидаемой роли ни в «реабилитации» автора у власть предержащих, ни в эволюции отечественной симфонии, вступившей здесь в альянс с кантатно-ораториальным жанром. И, казалось бы, рецепция этой музыки сегодня должна определяться сугубо ретроспективным, историческим интересом.
Не таков эффект от прослушивания нового диска. Вокальный коллектив Arielle, возглавляемый выпускницей Московской консерватории Эльмирой Дадашевой, со всей искренностью молодости оживляет «стертые» смыслы музыкально-поэтического слова, воспевшего исчезнувшую ныне с карты мира страну.
В статье 1950 года, опубликованной в журнале «Советская музыка», Попов, словно оправдываясь перед самим собой за вынужденный конформизм, говорит об особой роли «национально-русской мелодической интонации». Именно она определяет специфику сольно-ансамблевого интонирования Arielle во всем спектре эмоций — от нежной лирики («Весна», вторая часть) до драматической экспрессии («Скорбь и гнев народа», третья часть). Ориентируясь на модель классической симфонии, композитор широко опирается и на традиции русского многоголосия. Удельный вес имитационно-подголосочной полифонии вкупе с протяженным амбитусом хоровых партий представляет сложность для любого коллектива, и если первое препятствие ансамбль преодолевает без видимых усилий, то в движении к верхним границам диапазона нередко обнаруживается проблема: молодым голосам не хватает наполненности зрелых тембров. Это особенно заметно в партии сопрано в крайних частях цикла («Советской державе — слава!» и «Славься, народ-богатырь!») — виртуозная вокальная техника не компенсирует здесь отсутствия мощного хорового звучания, знакомого советскому слушателю по «статусным» концертам академических коллективов.
Оставаясь новатором и в рамках принципиальной для данного опуса диатоники, Попов-мелодист наделяет развернутые соло признаками оперных арий с поистине симфоническим развитием. Роль солистов — меццо (Екатерина Лукаш), тенора (Юрий Махров), сопрано (Елена Логинова) и баса (Дмитрий Волков), — блестяще справившихся с непростыми вокальными задачами, возрастает к финалу, где квартет звучит в сопровождении и в диалоге с хором.
Партитура длящегося более часа сочинения, исполненного вокальных трудностей и написанного опальным композитором, вряд ли могла обрести право на сценическую жизнь в современной ей эпохе. Весьма призрачны перспективы ее укоренения в репертуаре хоровых коллективов и сейчас. И вместе с тем запоздалое «открытие» этой музыки ансамблем Arielle позволяет не только восстановить историческую справедливость, но и вписать Четвертую Попова в единую и богатую шедеврами традицию русского симфонизма.
