Текст издания 1985 г.
«Осуждение Фауста» занимает в оперно-ораториальном наследии Гектора Берлиоза почти такое же место, как «Фантастическая симфония» в симфоническом. В нем, как и в симфонии, проявилась ищущая мысль композитора, возникли новые романтические образы и наметились черты нового жанра.
В основу «драматической легенды», как называет свое произведение автор, положены «Восемь сцен из “Фауста”», сочиненные в 1828–1829 гг. при первом знакомстве с поэмой Иоганна Вольфганга фон Гёте. Берлиоз сохранил их и в «Осуждении Фауста». Но «Восемь сцен» начали обрастать, прослаиваться новыми частями. В Пассау написана интродукция со вступительным монологом Фауста «Зима-старуха», в Вене — «Концерт сильфов» 1829 года переработан в «Хор гномов и сильфов», сочинены ария Мефистофеля («Вот розы») и балет сильфов, в Пеште закончен «Венгерский марш» — один из магистральных номеров партитуры — и намечен хор крестьян, в Праге — хор ангелов в апофеозе Маргариты, в Бреславле — ночной хор студентов. С середины августа 1845 года по 19 октября 1846 года, когда Берлиоз закончил партитуру и поставил в конце ее свою подпись, — год с небольшим работы урывками, как бы «между делом». Причем почти половина этого срока занята концертной поездкой в Австрию, Венгрию, Чехию, а остальное время выступлениями или поисками их. И только в последние недели работы над «Осуждением Фауста» Берлиоз, укрывшись от шума и треволнений парижской жизни в поместье одного из друзей, связал весь разнородный материал в одно целое и придал «драматической легенде» окончательный вид. В приспособлении текста французского перевода «Фауста» Гёте Берлиозу помогал Альмир Жандоньер.
В «Восьми сценах», положенных в основу «Осуждения Фауста», не было самого Фауста. В них слегка намечен образ Маргариты, отчасти Мефистофеля, введены для уточнения музыкальных номеров некоторые разговорные реплики Фауста, но нет его музыкального образа.
Замысел нового произведения не мог быть простым расширением серии «сцен». Для того чтобы написать «Осуждение Фауста», надо было прежде всего создать образ самого Фауста, а затем уже построить вокруг него всё музыкально-драматическое действие. Трактовка образа героя определила эстетический замысел произведения в целом.
Берлиоз подошел к решению задачи зрелым художником. Всё, что относится к музыкальной обрисовке самого Фауста, принадлежит к лучшим номерам партитуры.
Замысел «Осуждения Фауста» совершенно оригинален. Он резко отличается от многих других истолкований поэмы как в отношении трактовки темы, так и найденного жанра. Уже самое название говорит о необычности концепции — любовь Маргариты не может спасти Фауста, который осужден самим своим преступлением. Не внося морализующей тенденции, композитор только констатирует «факт». Но он подчеркивает этим трагедию Фауста, которого не могут спасти ни небесные, ни земные силы.
Как и в «Фантастической симфонии», Берлиоз поднимает в «Осуждении Фауста» проблему, сильно волновавшую его современников, — проблему смысла жизни. Он показывает обреченность человека, который не может найти в ее течении своего места. Конечно, берлиозовский Фауст неизмеримо многогранней, чем герой «Фантастической». По-видимому, в этом сказалось воздействие гётевского прообраза. Быть может, и расширение кругозора и собственного жизненного опыта композитора, находившегося в годы создания «Фауста» в поре наивысшей зрелости.
Автор прекрасно понимал невозможность вместить все богатства гётевской поэмы в рамки одного музыкально-драматического произведения. Быть может, именно многосложность первоисточника заставила его заняться поисками жанра, который с наибольшей полнотой мог бы охватить сюжетные нити и образы «Фауста». Нельзя забывать, что Берлиоз — один из немногих и первый французский композитор, попытавшийся ввести в свой замысел материал второй части поэмы (то же сделал в «Сценах из “Фауста”» Шуман) — обращение Фауста к природе, его гибель, эпилог на земле, апофеоз Маргариты.
«Осуждение Фауста» сыграло решающую роль в развитии творчества Берлиоза. Оно стало как бы переломной точкой, водоразделом, за которым открылись совсем новые пути. Эра программного симфонизма закончилась. Берлиоз создал направление и лучшие его образцы. Теперь за ним могли пойти другие. Для него же опера и оратория стали более важны. Они поглотили симфонические замыслы, вернее, включили их в свой круг. Отныне Берлиоза привлекает главным образом опера и отчасти — хоровая и ораториальная музыка.
Краткое содержание
Часть I. Равнины Венгрии. Фауст один, в поле, приветствует наступление весны. Вдали от людей, их мелких чувств и мелких дел он ощущает новый приток сил. Выбегает группа крестьян. Они поют и танцуют, но их веселье не радует Фауста. Другая часть венгерской равнины. Фауст наблюдает прохождение венгерских войск — сам он равнодушен к воинской славе.
Часть II. Север Германии. Кабинет Фауста. Разочарованный в науке, познании жизни, Фауст готовится осушить смертоносный кубок. Звуки пасхального гимна останавливают его. Фауст вспоминает детство, юные годы, в нем воскресает вера в добро. Появляется Мефистофель и предлагает вести Фауста к жизни и к людям. В винном погребке Ауэрбаха в Лейпциге. Кутят гуляки. Брандер поет песню о крысе, хор затягивает фугу на тему песни. В ответ Мефистофель поет песню о блохе. Фауст приходит в ужас от глупости людской; он ищет других впечатлений. Роща на берегу Эльбы. Хор гномов и сильфов баюкает Фауста песней и чарует видением Маргариты. Фауст пробуждается, охваченный любовью. С солдатами и студентами Фауст и Мефистофель входят в город.
Часть III. Комната Маргариты. Фауст в волнении рассматривает комнату. Входит Маргарита. Она вспоминает встречу с Фаустом и поет песню — старинную балладу о Фульском короле. Мефистофель сзывает блуждающие огни — они должны завлечь Маргариту в его сети. Мефистофель поет насмешливую серенаду. Маргарита замечает Фауста. Любовная сцена. Внезапно вбегает Мефистофель — перед домом собрались соседи, они осуждают Маргариту и могут разбудить ее мать. Он заставляет Фауста бежать.
Часть IV. Комната Маргариты. Маргарита одна, грустит о Фаусте, за окном слышен хор солдат и студентов, как в ту ночь, когда Фауст поклялся ей в любви. Леса и пещеры. Фауст ищет единения с природой, всегда вызывающей в нем подъем стремлений и мыслей. Появляется Мефистофель. Он сообщает Фаусту, что Маргарита в тюрьме за убийство матери, и ей грозит смерть. За спасение Маргариты Фауст обещает Мефистофелю свою душу и подписывает договор. Фауст и Мефистофель мчатся на черных конях и врезаются в толпу молящихся, над ними вьются призраки. Падение в пропасть. В пропасти. Духи ада отпевают Фауста — его гордый дух сломлен — и несут торжествующего Мефистофеля.
Эпилог. На земле. Люди со страхом прислушиваются к шумам из бездны. На небе. Ангелы поют прощение Маргарите.
По книге Анны Хохловкиной «Берлиоз», Москва, 1960 г.
* * *
Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио, созданный в 1930 году, принадлежит к числу выдающихся оркестровых коллективов СССР. В разное время оркестром руководили или выступали с ним такие прославленные дирижеры, как Александр Орлов, Николай Голованов, Александр Гаук, Геннадий Рождественский, Евгений Мравинский, Самуил Самосуд, Натан Рахлин, Оскар Фрид, Отто Клемперер, Эрих Клайбер, Вилли Ферреро, Георг Себастьян и др.
С 1974 года художественным руководителем и главным дирижером Большого симфонического оркестра является народный артист СССР, лауреат Государственной премии имени М. Глинки Владимир Федосеев. Он воспитанник Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных и Московской консерватории, где совершенствовался в аспирантуре у профессора Лео Гинзбурга. В Большой симфонический оркестр Владимир Федосеев пришел, имея богатый опыт работы с различными музыкальными коллективами: он дирижировал оперными спектаклями в Большом театре и Ленинградском государственном академическом театре оперы и балета имени С. М. Кирова, в течение пятнадцати лет возглавлял Академический оркестр русских народных инструментов Центрального телевидения и Всесоюзного радио, осуществил концертные постановки и записи ряда опер на радио.
В качестве художественного руководителя и главного дирижера Большого симфонического оркестра Владимир Федосеев выступает с очень обширным репертуаром, включающим лучшие произведения мировой классики, современной музыки. Дирижер с успехом гастролировал во многих зарубежных странах как с руководимым им оркестром, так и с ведущими симфоническими коллективами Франции, Англии, Швеции и др.
