Фирма «Мелодия» предлагает вашему вниманию уникальную «живую» запись оперы П.И. Чайковского «Пиковая дама». Это концертное исполнение, осуществленное в Большом зале Московской консерватории в декабре 1989 г. и ставшее московским дебютом Дмитрия Хворостовского.
«...Сила таланта и красоты, благородства и искренности, сила судьбы и рока сделали Дмитрия Хворостовского близким человеком для миллионов людей во всем мире, а не только для поклонников оперы», — говорил о Д. Хворостовском оперный режиссер Дмитрий Бертман. Певец, жизнь которого трагически оборвалась в прошлом году, известен зарубежной публике прежде всего как исполнитель опер Верди и других итальянских авторов. Между тем, именно партия Елецкого стала судьбоносной в карьере Хворостовского. Ее молодой артист исполнял еще в Красноярском оперном театре; с ней началась его международная карьера (Ницца, 1988), ария Елецкого принесла певцу триумфальную победу на международном конкурсе в Кардиффе в 1989 г. В дальнейшем, Д. Хворостовский участвовал в постановках «Пиковой дамы» на крупнейших оперных сценах мира (Мариинского театра, «Метрополитен Опера», Венской государственной оперы, «Ла Скала», «Ковент Гарден»), с участием выдающихся музыкантов.
В исполнении оперы «Пиковая дама» также участвуют выдающаяся русская певица второй половины ХХ в., народная артистка СССР Ирина Архипова; один из лучших исполнителей партии Германа 1980-90х гг. Виталий Таращенко, солист Большого театра, прославленный бас Александр Ведерников. Большим симфоническим оркестром Всесоюзного радио и центрального телевидения и Республиканской академической хоровой капеллой им. А.А. Юрлова дирижирует Владимир Федосеев.
«Живая» запись концертного исполнения опера Чайковского «Пиковая дама» впервые за три десятилетия официально издается «Мелодией» на компакт-диске. Мы уверены, что она найдет должный отклик в сердцах любителей музыки и займет подобающее ей место в золотом фонде отечественного исполнительского искусства.
Действующие лица и исполнители:
Герман — Виталий Таращенко, тенор
Граф Томский — Григорий Грицюк, баритон
Князь Елецкий — Дмитрий Хворостовский, баритон
Чекалинский — Александр Дьяченко, тенор
Сурин — Александр Ведерников, бас
Чаплицкий — Владимир Гришко, тенор
Нарумов — Олег Клёнов, баритон
Распорядитель — Владимир Гришко, тенор
Графиня — Ирина Архипова, меццо-сопрано
Лиза — Наталья Дацко, сопрано
Полина — Нина Романова, меццо-сопрано
Гувернантка — Татьяна Кузьминова, меццо-сопрано
Маша — Лидия Черных, сопрано
Действующие лица в интермедии «Искренность пастушки»:
Прилепа — Лидия Черных, сопрано
Миловзор — Нина Романова, меццо-сопрано
Златогор — Григорий Грицюк, баритон
Нянюшки, гувернантки, кормилицы, гуляющие, гости, дети, игроки и прочие.
Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио
Государственная республиканская академическая русская хоровая капелла имени А. Юрлова
Дирижер — Владимир Федосеев
Запись с концерта в Большом зале Московской консерватории 25 декабря 1989 г.
Сергей Коробков для журнала «Музыкальная жизнь», 11.01.2019:
Дискография великой оперы Петра Чайковского «Пиковая дама» по дирижерским и вокальным интерпретациям напоминает стройное собрание сочинений, но «томов» в нем не так много, как можно подразумевать. Первая запись — образца 1938 года — с маэстро Самуилом Самосудом, певцами Никандром Ханаевым (Герман) и Ксенией Держинской (Лиза). Из последних — сделанная в 1999-м (увы, позже не было) — с музыкальным руководителем Валерием Гергиевым, хором и оркестром Метрополитен-оперы, Пласидо Доминго — Германом, Галиной Горчаковой — Лизой, Дмитрием Хворостовским — Елецким. Между ними — недлинный ряд других и, конечно, классический вариант 1974 года, вписавший в пантеон выдающихся исполнителей главной мужской партии Владимира Атлантова (дирижер Марк Эрмлер, хор и оркестр Большого театра СССР, фирма «Мелодия»). На звуковых дорожках и цифровых треках аудиобиблиотеки «Пиковой» сохранены дирижерские трактовки Александра Мелик-Пашаева, Бориса Хайкина, Эмила Чакырова, Крешимира Барановича, Мстислава Ростроповича, Сэйдзи Озавы и неповторимые голоса Георгия Нэлеппа, Зураба Анджапаридзе, Гегама Григоряна, Тамары Милашкиной, Галины Вишневской, Миреллы Френи, Марии Гулегиной, Евгении Вербицкой, Валентины Левко, Елены Образцовой, Регины Резник и многих других уникальных исполнителей.
И вот — событие XXI века, хотя относится оно все же и к прошлому столетию: фирма «Мелодия» выпускает альбом из 3-х дисков, на которых воспроизводит запись 1989 года, сделанную во время концертного исполнения «Пиковой дамы» в Большом зале Московской консерватории и примечательную дебютом в Москве Дмитрия Хворостовского — будущего мастера и кумира многомиллионной аудитории поклонников оперного искусства. За дирижерским пультом — Владимир Федосеев, исполнители — Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио, Государственная республиканская академическая русская хоровая капелла имени А. А. Юрлова, певцы Виталий Таращенко — Герман, Наталья Дацко — Лиза, Григорий Грицюк — Томский, Дмитрий Хворостовский — Елецкий, Ирина Архипова — Графиня.
Новая версия, безусловно, пополнит оперную пушкиниану как явление незаурядное, передающее мироощущение рубежного времени, что в первую очередь чувствуется в интерпретации Владимира Федосеева. Он услышал в партитуре Чайковского «всего» Пушкина, а в повести Пушкина — «всего» Чайковского. Опера-симфония звучит у маэстро, пожалуй, жестче и острее, чем у других интерпретаторов, графика несхождений обстоятельств, судеб, чувств и страстей обнажена более резко, чем привычно слуху, ориентированному на канонические прочтения. Повествовательная интонация перерастает в романную, романная — в эпическую. От портрета Санкт-Петербурга и — на его фоне — рядового немца-инженера музыкальный сюжет под распорядительством Федосеева вырастает до грандиозного станкового полотна всеобщего времени и пространства. Это время-пространство вторгается в судьбу с виду обычного человека, превращает его в едва ли не сверхчеловека и низвергает в зияющую пропасть. Главенствующий образ новой записи помещается в образованную дирижером музыкально-драматургическую арку: от намеренно замедленного по темпам и «прописанного» по звуку на piano квинтета первой картины «Мне страшно» — до пронзительного и остраненного по звучанию хорала-молитвы «Господь! Прости ему!» в финале.
Работа ценна еще и тем, что многие партии в ней переосмыслены и проинтонированы по-новому, в обход традиций. От эпизодических, блестяще исполненных Александром Ведерниковым (Сурин), Олегом Кленовым (Нарумов), Лидией Черных (служанка Маша), — до центральных, в коих все без исключения певцы разделяют дирижерско-режиссерскую концепцию «Пиковой дамы» Федосеева.
Архипова-Графиня дает по звуку поистине императорский образ, причем не парадный, а лирический и не с простой судьбой. Хворостовский-Елецкий, наоборот, изымает из характера статическую лирику и вносит в звучание героические краски, отчего уже по арии понятно, что такой князь способен на поступок. Романова прочувствованно вписывает романс Полины в сквозную линию, намеченную Федосеевым, и ее «Но что ж досталось мне в сих радостных местах? – Могила!..» становится кульминацией драматургического ряда от квинтета к хоралу.
